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怎么说呢，反正只要拍摄摩根的戏份，最多只需要两条！
颖宝很喜欢跟一些前辈搭戏，这次跟摩根演对手戏，获益匪浅！
经常可以看到她在拍戏的空档用着不太熟练的英文向摩根请教一些演技方面的问题。
“摩根·弗里曼先生，能不能问问您是如何做到演技这般自然的？”
“赵，你的演技已经很不错了，但想要更进一步，你需要在舞台上直面观众的演出！”
也就是舞台剧或者话剧！
摩根在出演第一部电影之前，就已经是百老汇小有名气的舞台剧演员，而且有着三十几年的表演经验！
颖宝点了点头，估摸着在琢磨回国后要不要扎根话剧界。
……
《超体》是一部女性为主题的科幻电影，主演是颖宝！
颖宝对自己的要求很严格，但有时候要求严格跟电影需要呈现的效果却是两回事！
沈临需要颖宝演出一股属于她自己的气场！
也就是明星专属的气质。
《超体》是沈临专门为了捧红颖宝特意从吕克贝松手里抢来的项目。
所以，必须要让颖宝剧本辨识度！
可老外对亚洲人天然脸盲，他们根本分不清功利章紫怡，更别说一张完全崭新的面孔！
所以，单纯凭借演技想要让人记住你，基本不太可能！
颖宝必须给《超体》打上属于自己的烙印！
她绝对不能像原版斯嘉丽在《超体》里表演：面对崔岷植的时候恐惧的不敢乱动。
颖宝要真的是这么演了，不仅不可能因为这部电影被沈临捧红，反而她的表演还会拖累整部电影。
实际上原版的《超体》里斯嘉丽在前期演绎的时候，明显气场不够，尤其是面对崔岷植时的懦弱和脑域开发以后的强横态度转变地有点太快了。
不过没关系，斯嘉丽的性感可以让人忽略这些。
颖宝不一样，让她性感，比让她学会《说话之道》还难！
沈临要让她前后的表演符合逻辑。
她的气场绝对比斯嘉丽要强大，她只要在前期演出那股劲，后期人们就会自然而然的相信颖宝可以控制一切。
“你可以稍微冷漠一点，比如嘴角上扬之类的，用以显示你尚存一丝人性！”
颖宝明显有点懵逼，姐们从没演过这么高大上的角色，以至于剧本分析都有点没有做全。
按照沈临给的剧本，露西在后半段完全就是机械表情，毫无人性可言，怎么还让她笑了呢？＇。＇
第四十五章 改动的部分
吕克贝松被毫不留情撵出了项目，《超体》主人公也由最开始草拟的斯嘉丽约翰逊变成了颖宝。
更主要的，影片主推的市场也变成了中国大陆！
所以，露西的设定肯定不能像原版那样，夜店狂欢者。
颖宝这个版本的露西必须是上当受骗被老外男友坑到了金士杰饰演的黑帮大佬面前，然后被迫当了毒贩。
所以，除了一堆玄妙的台词之外，必须添加一点笑料。
比如露西强迫医生帮她取出体内的东西时，原版斯嘉丽打电话剧情，显得很温情。
“妈妈，我能感受到万物……”
“你说这话是啥意思？”
“宇宙，空气，震动，引力，我能感受到地球在转动…”
“你在说什么？”
“我能感受到记忆中最遥远的部分…”
“说吧，你是不缺钱了？”
还有最重要的一点，原版的斯嘉丽跟那个警察有一场莫名其妙的吻戏。
这个毫无疑问是要被删除的。
……
很多人以演员的多面演技来衡量一个好演员的标准。
那么多挑战自己的演员，是不是一个好的演员呢？
这个真不一定！
一个好的演员应该是只要看到或者提到他，脑海里马上就会浮现他饰演的那个形象。
比如发哥，无论谁一提到他，马上就能和许文强，小马哥，赌神这几个黑帮英雄人物联系起来。
星爷，星爷就是天马行空，夸张做作搞怪的形象才真正成就他的大师地位。
黄小明倒是很乐于挑战自己，从《大汉天子》到《神雕侠侣》；从《夜宴》到《风声》；从《中国合伙人》到《王牌逗王牌》再到《大唐玄奘》，然后是《上古情歌》
各种角色，然后呢？
呵呵哒！
“可是，我觉得露西这个角色不太适合微笑，她应该是冷酷的！”
颖宝思来想去还是觉得沈临说的有点不太靠谱。
“没事，你想让人记住你，就必须加一点个人特色的东西，否则，这部戏你绝对没有任何看点！”
沈临说的很直白。
《超体》这部电影，露西这个角色压根没有立住，很多人看完电影讨论的是斯嘉丽真帅，动作场景不错，剪辑犀利！
然后没了！
《超体》当然在场景上设置的不错，飞车追逐的戏份拍得也不差，露西穿越时空的蒙太奇！
但它是中空的，吸引观众的不是露西，也没人关心露西的困境。
因为她毫不费力，任何人也不必担心她的安全，没有坏人的机会阻止露西，动作场面也若有若无，因为她压根不需要费力气打人，她一挥手就可以让坏人漂浮起来，让子弹掉在地上…
斯嘉丽可以这么干，因为她本身有着黑寡妇的加持。
颖宝有啥？
对于欧美观众来说，她就是不折不扣的新人！
凭什么让他们记住你？必须要标新立异，让颖宝这个演员凌驾在剧情之上，必须要让她出彩！
“可是，我如果真这么做了，很有可能会影响到观众的观影体验，还是不要了！”
……
地点，台弯，晶华酒店。
剧情，露西明显带着报复的情绪面对原本坑害她的大佬。
很多人纠结为什么不干脆一枪崩了他？
（我也不太清楚，凑合着看吧，B级片嘛，总有几个Bug）
颖宝僵硬着表情，眼都没眨，直接射杀了好几个小喽啰，然后走到了戴着耳机，正做面部护理的金士杰身前。
此情此景很符合星爷的一部电影（想当年，我手拿着两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路。
来回砍了三天三夜，是血流成河。可我就是手起刀落手起刀落手起刀落，一眼都没眨过。）
表情一定要一丝不变！
颖宝脱下身上披着的清洁服，露出插在腰际的两把短刃。
‘唰’！
直接刺穿了金士杰的两支手。
“成长总是伴随着成长总是伴随着痛苦，就像小时候长骨头时候浑身都疼，你相信我能想起自己长骨头时的声音吗？就像皮肤下面的研磨声，声音变成了我能理解的音乐在流淌，感觉一切都不同了。比如真好笑，过去我那么执着于探索，我是谁？我想成为什么？现在当我能触及大脑的最深处，看清了事物的本质，领悟到人的本质是原始性，这些都是障碍，你能理解吗？就像现在感受到的这种痛苦，它在阻碍你理解世界，现在你感知到的只有痛苦，仅此而已，只有痛苦。”
这一大段台词显得很装逼，其实是点睛之笔。
露丝的觉醒有四个部分，脑域开发的四个阶段，每一阶段的成长代表的性格特征都是不一样的！
当然，沈临做编剧肯定不会以为的说教。
所以，他给金士洁安排了一句台词：“去你妈的，你要不然就杀了我！”
很符合大佬的心态！
“好！这段过了！”
沈临拍了拍手，然后走到金士杰身边：“金老师，咱要不然歇会？反正下一场戏明天拍也行！”
沈临知道金士洁老师演技好，华语影坛有名的电影师爷！
这么说吧，金士洁的演技绝对可以甩现在所谓的实力派二十四辆火车，大陆也就只有辰道明、斯琴高娃勉强能跟他算是一个等级。
“真正的好演员，乃是无限真实地还原现实，人事情感本来的状态，但是又不是单纯地复刻，而赋予自己的意识表达。大巧若拙，举重若轻，是金老师的戏路。”
沈临想过金老师加盟《超体》会让这位黑帮大佬一角变得很有看头，可他完全没想到居然这么顺，按照沈临的计划，接下来要拍摄的是露丝被带到酒店，第一次见面的戏份。
这是明天拍摄的部分！
可时间还早，今天的拍摄几乎全都一条过！
“没事，早点拍完，咱们早点休息！”
金士洁笑了笑，然后任由化妆师在他脸上涂抹东西。
“行！”
然后，沈临示意剧组开始调换装置、布景、灯光之类的。
等会的场景虽然也是在这个晶华酒店，但根据剧情，需要体现白天，而且人物更多！
颖宝则换好服装，走到沈临身边：“我有点接不住戏！”
第四十六章 绣春刀
顶级演员在演绎角色的时候，会赋予角色生命力，当然这个生命力肯定是后人在评判的时候做出的评价，他本人演绎的时候，肯定没有想那么多。
当一个演员按照自己的想法塑造角色，完全不考虑跟他对戏的人会不会接受不了，这种情况叫做入戏。
如果搭手的双方都是演技派，那电影、或者电视剧就会很有看头，所谓的彪戏指的就是这么一种情况！
当然，大多数时候，对手戏的两位在演技方面并不是对等的，那就活该被压了！
当然，有时候，演技高超的那一方火力全开有助于引导对手进入剧情，比如《满城尽带黄金甲》里面的巩利老师和周杰棍的一场对手戏。
明显能看得出周杰棍在面对巩利老师的时候从一开始的表情不自然慢慢进入剧情，开始痛哭流涕。
如果被压制的那方是个配角，那就好说，配角嘛，演技方面被压制那是应该的，可一旦被压制的一方是主角，那就有点难办了！
现在的情况就是这样，颖宝很真切的感觉到自己的演技被压制了！
刚才的一段对手戏，颖宝尽全力让自己不要盯着金老师的眼睛，他的眼神很恐怖！
“金老师，您稍微收一点，莉颖毕竟算年轻演员！”
沈临看了看监视器，确实有点不太对等。颖宝的演技虽然处于上升阶段，在年青一代算是不错的代表，但最多只能在年青一代里面拔个尖，跟真正的老戏骨还是不能相比的。
短时间内想让她飞跃到跟金老师差不多的程度，很难！
所以，沈临只能央求金士洁老师在演绎的时候稍微不要那么用力。
“行吧！主要我有点见猎心喜，小赵的演技还是挺不错的！哎，现在的年轻一代名气很大，实际上大多也就那么回事！前段时间我拍了一部戏叫《绣春刀》，里面有个跟小赵年纪差不多的姑娘，那姑娘的演技不说，关键那台词功力，啧啧…”
金士洁摇了摇头，看来那次的合作让他很不满！
“《绣春刀》？”
沈临脸色脸色有点古怪。
“怎么？你也知道那部戏？”
“呵呵，那我我签下的项目！”
……
《绣春刀》是一部很不错的武侠电影！
无论是故事情节还是服装道具，甚至包